Tan real como la vida misma

Yehuda Adi Devir es un ilustrador de cómics de Tel-Aviv que se dedica a crear personajes.

Entre sus ilustraciones, ha ideado una serie de viñetas en las que refleja el día a día con su esposa, Maya. Las situaciones domésticas más cotidianas sirven a este artista de inspiración y dan rienda suelta a su imaginación. Es una maravilla ver el tono jocoso que consigue sacar a esos momentos.

Fuente: Facebook, Instagram y web del artista.

 

 

Anuncios

De los cómics también se aprende

Hace un tiempo llegó a mis manos una viñeta del ilustrador australiano Toby Morris, cuando la leí me encantó, no solo porque está bien escrita y dibujada, sino por la moraleja que se saca tras su lectura.

La leí en inglés, sin embargo la voy a compartir en español. Por cierto, la traducción es de genial.guru.

1

2

3

4

“Persépolis” de Marjane Satrapi

Foto de Estefanía Alfonso

Foto de Estefanía Alfonso

Se trata de una autobiografía en la que Satrapi relata una parte de la historia de su país, Irán, desde un punto de vista crítico, irónico y con un toque de humor fresco.

Empezando en 1979, cuando Marji tenía 10 años, y acabando en los 90, la autora es testigo de un cambio social y político que pone fin a más de cincuenta años de reinado del sha de Persia en Irán y da paso a una república islámica. Miembro de una familia acomodada, y educada con una ideología progresista, nos muestra cómo vivió tan importantes cambios, cómo tuvo que salir de su país para tener un futuro mejor.

Persépolis narra una historia de Irán que muchos no conocemos dado que la información que nos llega es sesgada. Se ha convertido en todo un clásico de la novela gráfica, tanto es así que ha sido galardonada con numerosos premios y llevada al cine en 2007.

Quizás muchos piensan que la ilustración no es excelente, sin embargo para mí supone un significado más de esta obra, es decir, la temática es complicada, por así decirlo, y el hecho de que los dibujos sean sencillos y que además estén en blanco y negro encajan muy bien con la trama; en mi opinión refuerzan el texto y la historia que Satrapi nos está contando.

Nota: esta lectura corresponde a la letra S del reto Autores de la A a la Z 2016.

Los libros de Jonathan Wolstenholme

Jonathan Wolstenholme es un artista e ilustrador británico cuyas obras han sido exhibidas en galerías de Londres y Nueva York. Ha recibido varios premios, sin embargo es especialmente admirado por sus obras relacionadas con libros.

A continuación comparto algunas de sus ilustraciones, todas las imágenes son de diferentes blogs que encontré al azar en la red.

1 2

JWH221266 Shakespearean Scholar, 2003 (w/c on paper);Wolstenholme, Jonathan (b.1950) (Contemporary Artist);watercolour on paper;677 X 600;Private Collection;© Portal Gallery Ltd;In copyright

4 5

Carte-a-gratter

Carte-a-gratter literalmente en español significa tarjeta de raspar. Es una técnica de diseño que consiste en una pieza de cartón pintado completamente con tinta china por un lado y bajo ésta hay un color, el que sea, de tal manera que al raspar la tinta dando forma al dibujo el color de debajo sale.

Uno de los mejores artistas en este estilo es Thomas Ott, quien desde 1987 ha trabajado en diferentes revistas como dibujante, hasta que en 1989 salió a la luz su primer álbum Tales of Error. A partir de aquí ha publicado más obras, como por ejemplo Phantom der Superheld (1994), Greetings from Hellville (1995), La grande famiglia (1997), The Number 73304-23-4153-6-96-8 (2008).

En 1996 ganó el Premio Max y Moritz en el Salón de la Historieta de Erlangen.

Como curiosidad adicional, me ha llamado la atención que este artista nació un 10 de junio, como yo.

Os dejo algunas imágenes de sus trabajos, todas ellas obtenidas de su web.

“Solo Alphas: Crónicas salvajes” de Óscar Martín y Juan Álvarez

Foto de Estefanía Alfonso

Foto de Estefanía Alfonso

De nuevo hablo sobre un cómic español, esta vez le toca a Solo Alphas: Crónicas salvajes.

Conocía al personaje pero no había leído ninguna de las historietas, y me ha conquistado por muchas razones, pero la más destacada es que al guión de Óscar Martín se une la ilustración de Juan Álvarez, sin duda este chico ha sido todo un descubrimiento para mí.

Foto de Estefanía Alfonso Óscar dedicando mi ejemlar

Foto de Estefanía Alfonso
Las manos de Óscar

Qué decir de Óscar Martín, muy conocido en este mundillo del cómic: Tom y Jerry, Disney, Warner… El currículum de este hombre es fabuloso. Dibujante, ilustrador, editor.

Para mí Óscar es menos conocido en la faceta de guionista, aunque eso no quiere decir que no haya leído cosas escritas por él.

En esta obra me ha llamado mucho la atención su capacidad para mezclar de forma impecable temas a priori muy dispares: amor, aventura, muerte, supervivencia, venganza, filosofía, estilo de vida, familia, la dualidad del bien y el mal, la tolerancia… Y todo ello lo consigue mediante las interesantes y profundas reflexiones que pone en boca de los personajes.

Foto de Estefanía Alfonso Juan dedicando mi ejemplar

Foto de Estefanía Alfonso
Las manos de Juan

Por otro lado tenemos a Juan Álvarez, las manos de este chico me han dejado de piedra. Había leído un trabajo suyo en El Carrusel de los ahorcados, pero claro, nada tiene que ver esa pequeña historia con ésta. Su adaptación al estilo de Solo ha sido perfecta, impecable.

Los personajes zoomorfos me encantan, de hecho he leído varias obras cuyos protagonistas son de este tipo. Pero Juan tiene algo especial, los retrata con mucha perfección, no se le escapa ni un detalle. Los rostros son muy expresivos, reflejan las situaciones que los personajes están viviendo en ese momento de una forma tan fiel que es imposible no meterse en el papel.

Las emociones de los personajes con forma animal y los humanos no sólo están perfectamente descritas con palabras, sino también con las caras, los gestos, las poses… Cualquier tipo de expresión corporal, por sutil que pueda llegar a ser, está claramente plasmada con el lápiz de este chico.

Tuve la gran suerte de asistir a la presentación en Palma el pasado mes de septiembre, y Juan me enseñó los originales de las ilustraciones: me enamoré. Qué delicadeza y a la vez qué agresividad, qué forma tan magistral de trazar las viñetas, de expresar movimiento, quietud, lluvia, sentimientos de todo tipo.

No voy a decir de qué va, no me gusta destripar el argumento de las obras, pero sí diré que la historia me enganchó desde el principio y leí el tebeo de una sentada. La mezcla de reflexiones, toques amorosos justos, y confrontaciones, hacen muy interesante esta novela gráfica.

Para terminar quiero dar de nuevo las gracias a Juan y a Óscar por las dedicatorias tan fantásticas que me hicieron.

Foto de Estefanía Alfonso

Foto de Estefanía Alfonso

Reto #30librosenunaño 17/30

Esta vez he elegido un poemario ilustrado de dos hombres a los que tuve el placer de conocer hace algunos meses, Jorge y Javier.

Foto de Estefanía ALfonso

Foto de Estefanía Alfonso